by DECLAN CLARKE





























25.02.-8.04.2022
Finissage with launch of the catalogue The Museum of Broadcasting and Loneliness: April 7, 2022 | 18 h*
Im Zentrum von Declan Clarkes Ausstellung The Last Broadcast steht sein neuer Film What Are the Wild Waves Saying?, der hier Premiere hat. Der romantische Titel, der auf ein Lied aus der Mitte des 19. Jhdts zurückgeht, dass einen Dialog des berühmten Geschwisterpaares aus Dickens Dombey and Son imaginiert, dient Clarke in erster Linie als metaphorische Analogie zwischen den Wellen des Meeres und denen des Rundfunks.
Tatsächlich erzählt der Film eine vielschichtige und komplexe Geschichte von Transition und Transmission, von medialer Beeinflussung, von überraschenden Zusammenhängen und gewissen historischen Parallelen zwischen einem geteilten Irland und einem gleichermaßen getrennten Deutschland, inklusive der dazugehörigen Geschichte von Desinformation und Spionage. Mit Stuart Ryan steht erstmals eine reale Figur im Mittelpunkt, die ihre fiktiven Vorläufer aus früheren Filmen des Künstlers an suspekter Undurchsichtigkeit und charakterlicher Ambiguität weit übertrifft.
Wie mehrmals zuvor arbeitet Clarke auch in diesem Film parallel im narrativen und im Dokumentationsmodus und verbindet diese mit Elementen des Noir- und Spionagegenres. Speziell für die Ausstellung im Kunstverein produziert, wird der Film von einer Installation begleitet, die Requisiten, Fotos, Texte und historische Exponate aus einem realen, aber heute geschlossenen Rundfunkmuseum zu einem assoziationsreichen Netz verwebt.
Der Film wie auch die Installation nehmen intensiv Bezug auf die Rolle des Rundfunks in Konfliktzeiten, wie er sie durch die Verbreitung politischer Propaganda besonders während des Zweiten Weltkriegs und des darauffolgenden Kalten Krieges spielte. Als in Berlin lebender Ire war es naheliegend, diese zentralen Themen anhand einer Reihe historischer Verbindungen zwischen Irland und Deutschland zu untersuchen.
Die Ausstellung hatte 2021 ein Prequel im Kunstverein am Rosa-Luxemburg-Platz und knüpft thematisch an clarkes Einzelausstellung 2020 im Salzburger Kunstverein an. 2023 wird sie eine Forstsetzung in der RHA (Royal Hibernian Academy) in Dublin finden, wo die Gesemtschau aller ‚Museum of Lonliness‘ -Filme und -Installation geplant ist.
Declan Clarke, geb. 1971, lebt in Berlin, wohin er nach seinem Studium am Chealsea College of Art (London) und NAtional College of Art & Design in Dublin zog. Seine Filme werden auf internationalen Filmfestivals wie dem Tromso International Film Festival, dem New York Underground Film Festival und dem FID Marseille gezeigt, wo er 2021 mit dem Georges de Beauregard International Award ausgezeichnet wurde. Er hat im PS1 MoMA (New York) der Tate Britain (London) dem HKW Berlin, dem Beijin Art Museum of Imperial City, der 2. Moskauer Biennale und dem Centre for Contemporary Art (Lagos) ausgestellt.
Ausstellung und Film von Susanne Prinz produziert.
ENG: At the heart of Declan Clarke’s exhibition The Last Broadcast is his new film What Are the Wild Waves Saying?, which premieres here. The romantic title, which harks back to a mid-19th-century song imagining a dialogue between the famous Dickens siblings from his novel Dombey and Son, serves Clarke primarily as a metaphorical analogy between the waves of the sea and those of the radio.
In fact, the film tells a multi-layered and complex story of transition and transmission, of media influence, of surprising connections and certain historical parallels between a divided Ireland and an equally divided Germany, including the associated history of disinformation and espionage. With Stuart Ryan, a real character is the focus for the first time, who far surpasses its fictional predecessors from the artist’s earlier films in terms of suspicious opacity and character ambiguity.
As some times before, Clarke works in this film in parallel in narrative and documentary mode and combines them with elements of the noir and espionage genre. Produced especially for the exhibition at the Kunstverein, the film is accompanied by an installation that weaves props, photos, texts and historical exhibits from a real but now closed broadcasting museum into a network rich in associations.
Both the film and the installation make intense reference to the role of broadcasting in times of conflict, as it played it through the dissemination of political propaganda, particularly during World War II and the subsequent Cold War. As an Irishman living in Berlin, it was natural to explore these central themes through a range of historical connections between Ireland and Germany.
The exhibition had a prequel in 2021 at the Kunstverein am Rosa-Luxemburg-Platz and thematically builds on Clarke’s 2020 solo exhibition at the Salzburger Kunstverein. In 2023, it will continue at the RHA (Royal Hibernian Academy) in Dublin, where a comprehensive presentation of all the “Museum of Loneliness” films and installations is planned.
Declan Clarke, born in 1971, lives in Berlin, where he moved after completing his studies at Chelsea College of Art (London) and the National College of Art & Design in Dublin. His films have been screened at international film festivals such as the Tromsø International Film Festival, the New York Underground Film Festival, and FID Marseille, where he was awarded the Georges de Beauregard International Award in 2021. He has exhibited at PS1 MoMA (New York), Tate Britain (London), HKW Berlin, the Beijing Art Museum of the Imperial City, the 2nd Moscow Biennale, and the Centre for Contemporary Art (Lagos).
Exhibition and film produced by Susanne Prinz.
Film und Ausstellung wurden ermöglicht durch / film and exhibition have been supported by: